臻品荟萃古玉亮眼！浙江佳宝2020春拍看点十足.联拍动态

臻品荟萃古玉亮眼！浙江佳宝2020春拍看点十足

2020年08月04日来源：

佳宝拍卖作为浙江拍卖行业的主力军，秉持重学术重质量的征集理念，努力为藏家打造优质而高性价比的收藏平台。

浙江佳宝2020年春季文物艺术品拍卖会将于8月9日上午10点在浙江国际大酒店五楼举槌。本次拍卖推出凝灵集精—古代玉器、书斋清赏—文房雅玩、文苑撷珍—国营文物三大专场，甄选近500件艺术精品，涵盖中国书画、古代玉器、古代瓷器、文房雅玩等多个门类，全方位展现了古今文化生活的轮廓，亦展露出匠心与文脉的传承。

凝灵集精—古代玉器专场

Lot 0027

宋青白玉瓜棱盖盒

规格：直径5.6cm；高2.8cm

起拍价格：50,000 人民币

此件盖盒为和阗青白玉质地，滋润光洁。器体取形自南瓜，一周均分八瓣，正中内凹，上下对称子母口扣合。器体饱满圆实，但器壁极薄，反映了古代玉工的精湛技艺。此类造型的盖盒多为文人案头的香盒，亦或为盛装脂粉的闺阁之物。见到此物或会想起温庭筠的诗句“懒起画蛾眉，待妆梳洗迟”，发人幽思。整件器物形像生动，极富装饰效果和生活情趣，与常见的南宋湖田窑瓜棱盖盒如出一辙。

闻香自古是文人书房中的一种雅趣，无论是在读书写字还是在抚琴、品茗、弈棋时，都爱焚起一炉香，既可以增添风雅意趣，又可以净化室内空气。古人焚香多为香丸、香饼、天然香木等，为了不使香品挥发走散，又有专门用于盛放香的小容器，即为香盒。入唐宋以来，调合香料成为风气，别出心裁地自创香方也是士人的生活乐趣之一。香盒的存在不仅是文人的使用工具，甚至成为了体现主人高贵身份和地位的象征。但以瓷器为多，玉质香盒极为少见。

此件玉香盒造型雅致，小巧可爱，令人身心都能感受到宁静平和，即可远观亦可赏玩，凝聚着古代文人追求清新素雅、恬淡人生的志向。

Lot 0097

清乾隆白玉胡人献宝摆件

规格：宽6.5cm；高9cm

起拍价格：80,000 人民币

来源：伦敦苏富比2012年11月7日秋季拍卖会lot0377。

此摆件为和阗白玉籽料圆雕而就，玉质细腻滋润。胡人呈单膝下跪姿态，头戴翻沿圆帽，脸庞圆润，五官刻画细致，枣核型眼，眼眶较深，楔形鼻，嘴角上翘略带微笑。胡人体态敦实，身穿长袄，外着披风，左腿半蹲，右腿作下跪姿势，神情憨厚。身前有一回首状卧羊，前腿亦呈跪姿。胡人左手置于卧羊头部，右手持一圆形宝物，上刻太极纹样。整件作品精工精料，造型写实饱满，题材独特，内涵丰富，雕琢细致，抛光讲究，神态刻画活灵活现。是一件典型的清代乾隆时期玉雕作品。

“胡人献宝”题材，反映的汉武帝驱除匈奴后，北方游牧民族通过丝绸之路向汉朝皇帝进贡的场景。秦汉时期塞北胡人统一后被汉人称为匈奴，匈奴则自称为胡。后来“胡人”一词被用来作为中原人对外族或外国人的泛称。它们都是通过丝绸之路来向中国的皇帝献宝，或者是利用宝物和汉人做贸易交换。这一方面反映出当时中国的强大，另一方面也表现出当时丝绸之路的繁华。

清代乾隆二十二年，乾隆皇帝先后派兵平定了准葛尔部和大小和卓叛乱，从此新疆正式纳入中国版图。对于这一历史性的功绩，乾隆黄帝一直引以为傲。因此，在许多造办处所作的艺术品中时常会出现“胡人献宝”这一题材。此件作品采用胡人跪姿的献宝状态，更加彰显了乾隆时期清王朝的强大。

Lot 0099

宋水晶兔

规格：长7.07cm；宽2.37cm；高4.4cm

起拍价格：120,000 人民币

此件圆雕兔为天然水晶质地，结构紧密，晶莹剔透，纯净无瑕，宛如一汪清澈的泉水，触感冰凉。兔呈蹲伏状，体态丰腴，目视前方。眼作细长的菱形，圆吻小口，双耳呈扇面状直立，背部拱起，臀部浑圆，四足卧于腹下，短尾微翘，神态乖巧。通体结构及细节均以爽朗简洁的刀工琢刻，十分犀利。寥寥数刀将动物的体态琢刻的神形兼备，通体无孔，或为镇纸。

古代，水晶又名水玉，古人是看重“其莹如水，其坚如玉”的质地，故而喜爱水晶，认为其具有神秘力量可以通神，成为重要的雕刻材质，而水晶又以白色通透者为最。但水晶由于其硬度高于玉，所以雕刻难度也相应增加。因此，在古代玉雕中水晶器物的数量远少于玉。

此兔所用材质可谓极品，其造型简练，栩栩如生，工艺精湛。通过与考古发掘器物进行工艺比对，此件水晶兔具有典型的宋代工艺特征，具体时间间于北宋与南宋之间，是一件非常珍贵的古代水晶圆雕动物，在迄今所发现的水晶动物件中实属形体较大者，堪为馆藏级别，值得珍视。

参考：台北故宫博物院藏“宋代水晶兔”（图一）；

安徽省青阳县滕子京家族墓出土“北宋水晶兔一对”，现藏安徽省博物馆（图二）；

江西省上饶市南宋赵仲湮墓出土“南宋水晶狮子”，现藏江西省博物馆（图三）；

浙江省海宁市智标塔地宫出土“南宋水晶狮子”，现藏海宁市博物馆（图四）。

Lot 0100

白玉猪

规格：长7.3cm；宽2.6cm；高2.7cm

起拍价格：220,000 人民币

玉猪，选用上等和阗白玉料圆雕而成，质地细腻油润，局部带有红褐色沁斑，并有少量钙化。玉猪呈俯卧状，体型丰腴，头前伸微翘，前蹄跃起，后腿蹬地，臀部浑圆后撅，神态生动逼真，惟妙惟肖。其细节刻划精准到位，双耳竖起贴于脑后，线刻三角眼，长鼻短吻，鼻头前端琢两小坑点，下颚圆滑。背部中间刻饰脊槽，尾巴甩向一侧，紧贴臀部，尾尖亦施以细密阴刻线。所施工艺极为简练，匆匆数道线条，简约勾勒出珠圆玉润的卧猪形象，写实生动，具有汉代圆雕动物特有的鲜活特征。

西安市南郊一处汉墓，出土了一对汉代玉猪，与此件形态几近一致。从这件玉猪可以看出当时雕刻的艺术特征。汉代玉雕动物可分为两类，一类着重大体轮廓，力求简练概括，表现出动物的神态，俗称“汉八刀”，一般用以陪葬。另一类工艺极为精细，以写实为主，特别突出的是阴刻细线流畅，仔细看去若断若续，称之为“游丝毛雕”，这类圆雕动物作品也代表了汉代玉雕的最高水平。此件无论质地还是雕刻皆属上品，是一件极为珍贵的汉代玉器圆雕佳作，极为罕有。

参阅：西安博物院藏“西汉玉雕双猪”。

Lot 0136

清乾隆白玉饕餮纹贯耳菱形瓶

规格：长7.3cm；宽2.6cm；高2.7cm

起拍价格：220,000 人民币

著录：《中国文物大系之一·中国玉器大全》（艺术家出版社）1991年1月出版。P298“清乾隆青玉有盖瓶”。

来源：台湾藏家旧藏。

此件玉瓶选料纯正精良，以大块和阗白玉籽料掏膛雕制而成，通体纯净洁白，色泽统一，玉质温润细腻，莹泽光亮。瓶体自上至下皆呈扁菱形，腹部正中起棱，整器分器盖和器身两个部分，盖身子母口紧密相合，开合如意，且闭合后密无缝隙。盖上有宝钮，盖钮素净，盖下沿及瓶口皆雕饰一周回纹。瓶身为束颈，瓶颈两侧透雕双贯耳，是清宫仿古玉器上常见装饰。瓶肩方正，器腹由上至下逐步内收，腹下承外撇菱形圈足。器腹前后表面各雕一组饕餮纹，眉鼻连为一体，双目炯炯，如意形卷鼻，闭口，五官间饰菱格纹。整面饕餮汇集了商周至战汉的不同元素。兽面上下各饰两道横纹。

整器用料奢侈考究，造型敦厚庄重，四角见棱，有文昭武穆之风范。其做工谨慎精细，玉工将复古与创新相结合，所雕纹饰工整华美，布局谨严，讲究居中与对称，呈现雅丽高贵之气，其用料之精纯，造型之端庄，实为清中期宫廷玉作之典昭，十分难得，为藏家收藏之珍品。

Lot 0137

清紫檀嵌白玉穿花龙纹如意

规格：长49cm；宽9.5cm；高9.3cm

起拍价格：300,000 人民币

此件三镶如意，一木连作，柄身以紫檀制成，包浆亮丽，打磨光润，柄身及颈部曲线柔婉流畅，带老丝穗。首、腹、尾各嵌一玉吉子，皆为典型的元代带板，且全部采用上等和阗白玉雕就。器首嵌一块硕大的高浮雕穿花龙纹带板，器体呈方形，四角内倭，端庄厚重，表面隆起。云龙纹运用透雕、阴线刻等技法琢制而成，龙身粗壮，细颈及身躯蜿蜒，毛发上冲，上唇长而上挑，龙回首仰望，四足紧抓折枝花卉，口大张，眼大睁，呈飞翔状，在枝叶中游弋穿梭，威武庄严。间饰多层镂雕缠枝花卉，脉落清晰，刀工犀利，具有较强的艺术张力。如此硕大且精致的元代带板等级颇高，极为少见。器身嵌玉风格类似，但龙纹为正龙，形体苍劲，气势雄浑，周饰云纹。尾部为方形倭角玉饰，外缘作边，内高浮雕一咬尾螭龙，造型十分灵动。

整件如意做工细致，用料考究，造型雍容而端庄，为清代宫廷制作，供宫廷赏玩陈设使用。三镶如意是乾隆时期因尚古而发展出来的独特工艺设计创举。“三镶如意”的形制具有富丽精湛的艺术风格，自此成为清代如意形制的典范。此器即是一件清人利用元代精品玉材镶嵌器物的代表之作，尤其是三块元代玉饰各具特色，更显珍贵，实为难得的精品，值得珍藏。

书斋清赏—文房雅玩专场

Lot 0254

青铜饕餮纹出角

规格：宽16cm；高20.4cm；重量799.6g

起拍价格：300,000 人民币

来源：海外回流。

青铜角的名称最早见于宋代《博古图录》，可能因其口缘两端左右对称的两翼颇似两角，故以典籍所见「角」为之名。青铜角多见于商代，西周早期以后基本消失。一般认为青铜角为温酒器，多见于级别较高的墓葬之中。

此件饕餮纹青铜角，口有两翼、上翘，翼尾呈尖角，左右对称，类缓坡的“V”字形。颈部收拢，腹部作圆卵貌，深腹，腹侧有一半环鋬，三锥形足外撇。双翼下各饰一饕餮纹，腹饰两组饕餮纹，以云雷纹为底，腹部一面出扉棱，分别以扉棱和鋬为鼻基，鋬上饰象首。腹部主纹饕餮，面仅凸显眉、目、口、耳，不绘面庞轮廓及兽体其余部位，满工云雷地纹。其主纹、地纹泾渭分明，与颈、腹风格统一。流、尾一致，俱呈尖尾翼。下有「出」二字铭文。为简式祭辞。依器型、铭文断，此件属早期青铜器。此种形制的青铜角应当与商代晚期的典型形制相类似，同安阳殷墟郭家庄M160出土青铜角形制、纹饰相近，时代也应该相近，可供参考。

这件饕餮纹青铜角纹饰精美，铸造精良，是为早期青铜器中的精品。角是饮酒器，《礼记·礼器》：“宗庙之祭，尊者聚觯，卑者举角。”郑玄注：“四升为角。”与其他酒器组合，据《仪礼·特牲馈食礼》：“实二爵四觯一角一散。”《考工记·梓人》引《韩诗》云：“一升曰爵，二升曰觚，三升曰觯，四升曰角，五升曰散。”依此说，角与爵之容量为四比一。自宋以来，定爵形器无流而具两翼若尾者为角，其容量与爵大致相等，故不是《礼记·礼器》注和《韩诗》所云之角，或者是爵之某种变体。夏代晚期有前后成尾形的陶管流角，盘龙城遗址也出土有前尾不发达的管流角。最早的青铜角为上海博物馆所藏的夏代晚期的异形管流角，长体分段，杯体下有圆圈，底下承三足，上口前后皆呈翼状，前翼与一般的爵不同，颈部有一斜置的流，与陶器相同。商晚期角发展成熟，延续到西周早期。

角的存世数量远远少于爵，多藏于世界各大知名博物馆中，珍罕程度和收藏价值不言而喻。此青铜角即典型器。

铭文参阅：商代晚期，出爵。《中国社会科学院考古研究所藏》，与拍品同类。

Lot 0259

明万历官作金盖托白玉碗

规格：高8.2cm（通高）；直径14.2cm；重量130.9g（底盘）；重量65.6g（盖）

起拍价格：800,000 人民币

此玉碗连金盖及托。小碗为整块和田白玉掏制而成，玉质莹润皎洁，似霜盛雪，透亮可爱。碗作敞口，碗口外侈，小垂腹，矮圈足。白玉质地细腻通透，玉质纹理自然灵动，造型雅致柔美，玉碗内外弧度圆润优美，线条婉转流畅，磨制精到抛光细腻，可见雕琢工艺之精巧。为明代宫碗造型，当系宫廷内制。碗壁浅刻莲花纹，线条简洁流畅，莲瓣造型写意，其雕工精细，似水墨之作，自然雅趣。碗壁薄厚均匀，拿捏可隔而观手，远视之宝光盈盈。原配金盖、金托，皆不施雕刻，但打磨光亮，金色璀璨夺目，与玉碗之素雅相得益彰以突显玉质之美，金器之贵。整器尽显明代之琢玉美学，颇具特色。以金玉相衬的装饰风格在明代流行一时，官民作玉中皆可得见，至明中晚期更是如此。其中典型可见定陵所出的金盖金托玉碗，现藏明定陵博物馆，其玉质器型与本品相类，惟金盖及托满刻纹饰，可资作参照。

参阅：

1.《北京文物精粹大系-玉器卷》，北京出版社，页151，金盖、金托碗。

2.明万历，累丝龙纹金盖，金托盘，玉碗，明十三陵定陵地宫出土。

宗藩政策与“藩王自备”金银器

明代封建诸王，国初宗仪位数，大略相等，国家所赐也是备极隆渥。随着时间推移，宗支瓜瓞绵延，全仰仗国家给养，费用日益增加，愈晚愈难给授，冠服器用也是如此，尤其是价值甚高的金银器。于是，中央开始对颁赐制度进行修改。

藩王府在明中后期，特别是嘉靖之后，自制金银器，尤其是金银首饰的情况变得普遍。原因虽然很多，但最重要的恐怕是国家宗藩政策的调整。嘉靖五年（1526）十二月，朝臣上疏，直指宗藩冠服“劳费不可胜言，宜通算前项成造所费，照先年折价事例，令其自行造办”。宗室“自行造办”冠服，也需遵照礼仪、符合身份，但宗藩散布全国，制作水平难免参差，财力也各有不同，违禁、违式不可避免，粗制滥造亦有发现。于是，嘉靖九年（1530），大臣因王府自制章服导致僭越无度，而提出折中之举：“自郡王而上，冕冠、玉圭、中单、大带、蔽膝、大小袜鞋各仍旧无议矣。惟青衣裳系应禁之物，当造自内府，须奏请颁给。而玉带、玉环、玉佩听自为之。其长子而下，朝祭服俱于所司领价，更改嗣后定以为式。”此建议被朝廷采纳。

不仅是涉冠服的金银首饰由藩国自备，原本在洪武年间可领银自造大器，到了嘉靖四十四年（1565），也改为自备，不许请给。当时，国家财政日见窘迫，而宗室人数却日益膨胀，只能收紧恩赐，这是朝廷缓解财政危机的无奈之举。到了万历时期，这个做法在藩王中盛行。此件拍品即为此背景下制作而成，是为藩王自用品。流传至今已甚为少见。

Lot 0272

明金卷草纹六梁冠及金钿花

规格：重量41.9g（总重）；高3cm；直径7.5cm

起拍价格：500,000 人民币

此组冠饰均以金制，由帽冠和发簪及十六枚金钿花组成。金冠形如覆钵，顶略平，冠体均以累丝錾刻相结合的工艺制成。整体弧形半圆中空，可挽发髻，冠部采用錾刻手法作细雕点状纹和镂空卷草纹，冠沿錾刻缠枝花卉纹一周。工艺细致繁缛，四周采用金累丝工艺，用极其细致的金珠累盘成卷草纹饰，栩栩如生。工艺细致，肉眼所见，金珠细如毛发，错综盘旋，巧匠能工，可见一斑。两侧穿孔，并分别配有两根固定发髻的金质发簪，以两根簪柄横插做固定之用，簪柄端为花骨朵头。另留有十六枚金钿花饰片，应为其冠上镶嵌饰品。综观整器造型高贵雅致，制作富丽堂皇，彰显出旧时主人享有的尊崇与权贵。

《明会典》卷六十一载：“二品，冠六梁，革带用犀，绶同一品。”冠梁除起装饰作用外，还可借冠上的梁数区分官爵等级，梁数越多官职越大，一品七梁冠，二品六梁冠，三品五梁冠，四品四梁冠，五品三梁冠，六品、七品二梁冠，八品、九品一梁冠。明代妇女的金丝冠儿又称金线梁冠、金冠、冠子，是狄髻与传统女冠结合后形成的首服款式，造型与细节装饰比狄髻更丰富。冠上饰有金梁，外形多仿男子所戴束发冠或忠静冠样式，通常用金丝编成。女子戴金丝冠时，所插头面与狄髻基本相同。此外，妇女还喜欢在额间戴一条用乌绫等织物做成的头箍（即包头）。

钿花，就是用黄金打造的装饰在凤冠上的花形饰，装饰有珠宝的钿花又叫“金宝钿花”，《大明会典》卷六十九亲王婚礼纳征礼物中就提到“金宝钿花”，益端王妃彭氏棺中出土了16枚用绳形金丝编织成的钿花，与本拍品同类，且数量相同。

参阅：

1.南京博物馆藏明代金冠。

2.江西博物馆藏，益端王妃墓出土金钿花。

Lot 0289

清早期木漆金狮吼观音像

规格：宽49cm；高68cm

起拍价格：150,000 人民币

此尊观音菩萨姿态优雅，游戏坐于狮子背上。面颊丰满，表情祥和自然，现慈悲祥和之女相，颇具宋元造像之遗风。菩萨发挽高髻，头戴宝冠，面相圆润而温婉。双眉高挑，眼睑低垂，眼角上扬，鼻梁高挺饱满，樱唇紧闭，耳垂丰满，脸部秀丽而庄严。身着双领式通肩大衣，腰系高束腰长裙，皆是汉地造像典型。腹前束带，赤脚结跏趺坐于狮背上。每个细节无不显示出精湛的雕刻技法。衣褶轻盈流动，富有韵律感，典型汉地造像注重衣饰刻划的传统。坐骑雄狮双目圆睁，回首昂望作吼叫状，造型生动，与闲情逸致的观音菩萨融为一体。造像体型高大，身姿优美，通体漆金，因年份久远偶有部分脱落，但不失其精美。整尊狮吼观音像望之俨然，即之也温，堪称清代狮吼观音像中的上乘佳作。

佛教起源于印度，经中亚，入中土，千余载间，于儒道二教交融出博大的汉传佛教。迄北魏始，僧侣、帝王、信徒开凿的佛窟，其造像和绘画深刻的影响和改变了中国人表达心灵与信仰的方式，衍为中国美术的一脉，其中佛教造像无可替代地推崇为备雕塑艺术的楷模和历史主流。及今，佛教造像的样式，经历代演变，汉传佛教造像以之饱满的人间性，呈现出丰富的形态和制式。本件造像为中原雕刻，雕工精细考究，造型优雅端庄，满布漆金，头冠、鬓角及衣纹皱褶处仍留彩色痕迹，可以想见原本之华美多彩。

Lot 0257

宋银鎏金八卦纹盏托（一套）

规格：径15cm；高1.4cm；重量126.2g（盘）；宽8.5cm；高5.7cm；重量102.8g（杯）

起拍价格：200,000 人民币

盏，八曲敞口，内壁光素。外壁腹部饰开光八卦纹八面饰八卦，高圈足。盏托，浅腹，亦八曲，折沿，唇口，口沿饰回纹。盘心凸起，亦饰八卦太极纹，与盏相呼应。中平坦可容盏足。

盏托始见于东晋，南北朝时期开始流行，唐代盛行。唐代盏托口一般较矮，宋、辽时期托口较高。此套盏及盏托以纯银揲制，器型优雅，构图丰满，鎏金华贵，至今保存完整，颇为难得。

参阅：

1.南宋，六角形金杯金盏托，安徽省博物院藏，安徽省休宁县朱晞颜墓出土。

2.南宋，八卦纹银杯，衢州市博物馆藏。

3.《金奢银华—三多九如珍藏历代金银器荟萃展》，浙江省博物馆编。宋八角金花银台盏。

Lot 0271

宋-元各式金钗（一组八件）

起拍价格：350,000 人民币

各式金钗饰品一组八件，均以金制。由两件如意形花卉纹金钗，两件龙穿牡丹纹钗，一组绿松石金耳饰，一件葵花形凤穿牡丹纹饰片和一件应龙穿花纹钗组成。金钗修长，簪首均锤牒满饰，金片弯卷出精美的叶面纹案，细腻工整。钗首下接钗针，双股扁形。

1.两件龙穿牡丹形金簪，钗针上粗下细，钗首中间为一朵盛开的牡丹花，双龙在花叶之中，层叠穿梭。花苞丰腴饱满，体态优雅，花瓣于龙身錾刻精细，使得花瓣与龙层次丰富，形象逼真。牡丹花中心的四片花瓣向外侧舒展，精美华丽。2.一件应龙穿花金钗，钗首造型随意，制作繁复，工艺精美。一条应龙展翅鱼尾，游梭在花叶之中。另外两件钗顶作如意形，一内侧中央采用其上贴焊一圈金丝掐丝，另一平面錾刻花卉纹，花瓣相交错。精美绝伦，创意独特，别一番风味。3.葵花形凤穿牡丹饰片，均以复杂的镂空工艺制成。纹饰形象立体，花瓣上下错落有致，枝叶层层叠叠，两凤穿梭其间。羽冠，丹凤眼，颈细长，昂首挺胸，两翼外张，振翅欲飞，纤毫毕现，长长的尾羽向上扬起，双爪伫立于花丛之中。4.两耳坠，托上各嵌一枚绿松石，耳环立体感强，上部以金片饰之，花瓣形态规整，向内包卷绿松石。

参阅：

1.奢华之色宋元明金银器研究-宋元金银首饰_扬之水

2.《中国金银玻璃珐琅器全集3，金银器3》，中国金银玻璃珐琅器全集编辑委员会编.河北美术出版社。

Lot 0295

14世纪铜嵌银弥勒菩萨坐像

规格：高24.5cm；重量1651.3g

起拍价格：250,000 人民币

此像头戴大花冠，顶结高大发髻，发髻束于头顶中央，呈扁平状，正面可见阴线刻出的平行斜线，表示盘起的发丝，髻顶部饰有火焰宝珠。花冠由五个花瓣组成，繁复别致，其尖部以横梁相连，像是起固定花瓣的作用，也有极好的装饰效果。耳际有向外横出的扇形冠结，耳下垂挂大圆环。面形饱满端正，双目细长似柳叶，眼敛低垂，似在冥想。双眉呈倒八字形外翘，隆起的眉弓上刻有一道阴线，眉间有圆形白毫。额部宽平，鼻梁挺直，鼻翼外张，嘴唇厚实，五官刻划细致入微。躯体宽大，腰部收束，造型稳重大方。上身袒露，脖子上戴联珠式项圈和长链，手腕、臂和足部有钏镯装饰。衣饰简洁，尤其下身衣纹以联珠式双线表现，突出了躯体的自然变化。跏趺端坐于莲花宝座上，左手当胸结禅定印，右手置右膝执施无畏印。莲茎分别从莲座和左手心生出，蜿蜒向上，造型优美自然。莲座平面呈梯子形，下大上小，形制十分独特；其双层的莲花瓣也格外引人注目，造型肥厚硕大，光素无纹，尖部向外略微卷起。用黄铜铸造，虽全身未施金饰，发髻饰蓝彩，铜制细润油亮，光彩夺目。整体造型大气，风格古朴，具有14世纪西藏西部地区造像明显风格特点。

西藏西部主要指今天的西藏阿里地区，在西藏吐蕃分治时期，在此建立的古格王朝曾经创造了灿烂辉煌的佛教文明，佛教艺术即为其重要的表现。这里的佛像艺术在吐蕃分治时期受邻近克什米尔的影响，带有明显的克什米尔造像风格特征，克什米尔已被尼泊尔艺术替代，在新的艺术形式的影响下，开始呈现出新的艺术风貌。此尊弥勒菩萨像就是一尊14世纪藏西造像风格的典型代表。

Lot 0318

元申记款剔犀如意云纹盘

规格：直径21.5cm；高2.8cm

起拍价格：80,000 人民币

款识：“申记”朱漆楷书款

盘作正圆形，坦底，圈足。木胎之上髹朱、黑两色漆，盘缘圆润光泽，盘心以五瓣变形柿蒂花为中心，外围分别饰以五朵、十朵两层如意云头。盘外壁以香草纹回旋形成的如意云纹为饰。整器髹漆厚重，雕刻深峻而不见棱角之形，器物表面光滑莹润，线条流畅委婉，具元代剔犀特征。其刀口断层处露出有规律的朱漆三道，即为《髹饰録》中所谓的“乌间朱线”的作法。底心以红漆楷书“申记”款识。

剔犀是一种漆器工艺，先于木胎上髹黑漆百余次，再髹朱漆若干次，如此反复，当漆层达到所需要的厚度时，再剔刻如意云头纹，使黝黑峻深的刀口断面中显露朱漆数道，而刀口的断面显露出不同颜色的漆层，与犀牛角横断面层层环绕的肌理效果极其相似，这种独特的效果灿然成纹，流转自如，回旋生动，与剔红相较，取得了比纯色雕漆更富于变化的装饰效果。

譬如此器，造型端正饱满，堆漆厚重，打磨晶莹照人，刻工圆润淳朴，雕刻精细流畅，纹饰清晰优美，如行云流水，气韵浓沉，在光线的折射下，更有幻影流动的别样感受，工致精也，当是文房陈设赏玩之精品。

相似风格红面剔犀如意云纹盘可见于香港李氏家族所藏“剔犀如意云纹盘”，图《重华绮芳——曹氏藏元明清漆器》，紫禁城出版社，2011年，页91，图16。盘内所雕纹饰与台北故宫博物院清宫旧藏的“元·十四世纪·剔犀如意云纹圆盒”工艺相同。见《和光剔彩：故宫藏漆》，国立故宫博物院，2008年，页19，图004。

旧配包装及供盒。

参阅：美国旧金山亚洲艺术博物馆藏元-明剔犀五灚梅绁形盘

文苑撷珍—国营文物专场

Lot 0339

清乾隆白玉福寿蟠桃洗

规格：长11cm；宽9.6cm；高4cm

起拍价格：300,000 人民币

此件玉洗为和阗白玉质地，温润光洁，局部留有皮色。整体作一蟠桃形，中部掏膛，内壁匀净，打磨光润细腻。洗口高浮雕两只蝙蝠，器壁外侧装饰桃枝，苍劲老辣，延生细枝伸入器底，有叶片向两侧翻卷，以细阴线琢刻叶脉，形态十分柔美。蝙蝠与寿桃取其“福寿双全”之意。此件器物所有装饰皆栩栩如生，纹理细节清晰，足见玉工技艺之高超，工料俱佳，包浆明亮，俨然一副乾隆宫廷玉雕气息，实为不可多得的收藏珍品。

Lot 0345

清雍正白釉莲瓣形花口盘（一对）

规格：直径12cm；高2.9cm

起拍价格：180,000 人民币

此器成对，整体呈花瓣状，形制大小一样。口外撇，浅弧腹，平底，葵口圈足。足端圆润，抚之光润。通体施乳白釉，白釉雅致，温润如脂。碟心作花蕊状，内、外壁模印成十六瓣葵花式。模印细致清晰，造型玲珑秀巧，胎质缜密坚致，釉面光润如玉，款识书写规正得体，神韵雅致俱存，不失为雍正颜色釉之隽品。碟作为书房陈设器较少，且品相完好，胎釉俱佳，可见其珍贵之处。

参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系—颜色釉》上海科学技术出版社、商务印书馆（香港）有限公司1999年，页188，图170

Lot 0389

清乾隆窑变釉石榴尊

规格：直径口11.5cm；高20.5cm

起拍价格：150,000 人民币

款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

石榴尊器形首创于明宣德官窑，雍正时期开始仿烧，并成为清代官窑经典器形，其中以窑变品种最为典型。石榴造型象征家族血脉之延续兴旺，宫中陈设石榴尊寄托了皇帝对多添皇子、皇孙的期盼。石榴尊上常施窑变釉，为清雍正时期景德镇御窑厂仿制宋钧窑创新的品种，因其釉中含有多种呈色元素，故而色泽变化万千，艳丽有加，极富观赏性，俗语有“窑变无双”之说。

此器整体呈六瓣石榴状，花式口沿外撇，短直颈，圆鼓腹，外撇圈足。外壁通施窑变釉，釉层肥厚，几缕天蓝色釉下垂形成六条蓝色条形装饰，与腹部的红釉烘托出明亮艳丽的热烈气氛，其红釉如初凝牛血，蓝釉如佛头青色，两色晕散交融，色彩斑斓，意趣盎然。足底施酱黄色釉。整器造型端庄，色泽艳丽，独一无二，其窑变釉形态极美，配以具有美好寓意的器形，可谓相得彰宜，尽善尽美。

Lot 0406

清黄玉夔龙牌

规格：长5.06cm；宽3.5cm；高0.66cm

起拍价格：220,000 人民币

此件玉牌采用和阗黄玉制成，颜色甘黄甜净，温润细腻，用料十分珍异。牌呈长方形，四角磨圆。牌额为双龙首，下饰如意云纹，纹饰简洁，局部镂空，中间开光未雕纹饰。

黄玉，自古即为奇宝，历代史籍有所记载：

《礼记·月令》记载季夏之月“天子居大庙大室，乘大路，驾黄骝，载黄旗；衣黄衣，服黄玉，食稷与牛。其器圜以闳。”

魏文帝曹丕有《与钟大理书》说：“窃见玉书称美玉，白如截肪，黑譬纯漆，赤拟鸡冠，黄侔蒸栗。”曹丕以“蒸栗”来比拟黄玉品色。

元末明初曹昭《格古要论》说，“黄玉如粟者为贵，谓之甘黄”。

而说到黄玉收藏，最为著名的一段表述大约是明代学者高濂在《遵生八笺·燕闲清赏笺上·论古玉器》中所提到的：“玉以甘黄为上，羊脂次之。以黄为中色，且不易得，以白为偏色，时以有之，故耳今人贱黄而贵白，以见少也。”

高濂为明末人，其《燕闲清赏笺》对后世影响深远，其对古玉器的优劣排序，应可视为一个中肯的评价，高濂认为黄色为中色，中为四方的中心，以中为黄。黄色在中央，是大地之色，所以中色为黄，品位高贵。同时，上等黄玉出产极少，而甘黄玉又为黄玉中的顶级品种，身价自然在羊脂白玉之上。其次，由于“黄”与“皇”谐音，更是成为了皇家的至爱，特别是在乾隆年间，对于黄玉的追捧更是达到了前所未有的地步。此件黄玉牌，色泽浓郁纯正，可谓是真正达到了甘黄级别，十分罕有，可谓玉中珍品。

Lot 0417

元末明初白玉双龙衔芝纹葵形带板

规格：长6.55cm；宽4.77cm

起拍价格：20,000 人民币

此件带板以和阗白玉为材，质地细腻温润，色泽匀净。器呈葵形，边缘装饰一道边棱，中部以减地阳起手法琢刻一对螭龙。二螭身形修长，方口圆目，双耳贴于脑后，四足匍匐趴开，身姿蜿蜒，口中衔有同一枝灵芝，首尾相接，长尾分叉翻卷。工艺精致，刀法犀利，打磨光滑，技艺不凡。具有典型的元末明初风格特征。

Lot 0427

清乾隆白玉绳纹四兽衔活环链瓶

规格：高16.5cm；宽6.2cm

起拍价格：280,000 人民币

此件链瓶采用整块上等和阗白玉雕刻而成，玉质洁白无瑕，器表温润光滑。器体作圆瓶状，高盖直口，束颈丰肩，斜腹至底渐收，下承喇叭形高圈足，瓶盖与瓶身丝丝入扣。器身饰纹样对称分布，盖顶圆雕四兽首，面向四方，怒目俯视，兽首之下镂空四系，各带一活环。瓶体颈部四面同样雕有四兽，亦各带一活环。盖顶一兽首生出一条长链环环相扣，与颈部兽耳活环相接。盖体表面及瓶身表面浮雕匀称的交结绳纹，十分生动形象，似将瓶体捆扎起来。所有部位皆精工细作，碾琢悉心周到，颇见玉匠功力，可谓鬼斧神工，实为精彩。

器体造型优美凝重，通体用料考究，造型优雅别致，构思巧妙，琢刻细致，线条流畅，打磨极为精细，表面呈玻璃光泽，做工一丝不苟，耐人寻味。整件玉瓶华贵异常，实为清乾隆时期之皇家珍品。

带原装木盒及紫檀木托。

Lot 0430

明崇祯青花“八阵图不伏陆逊”图笔筒

规格：直径口12cm；高18.2cm

起拍价格：180,000 人民币

自明朝万历三十六年景德镇官窑停烧，民窑迎来了发展的黄金时期。官窑垄断的上等原料民窑得以使用，《天工开物》：“如上品细料器及御窑龙凤等，皆以上料画成，故其价每担值银二拾四两，中者半之，下者十之三而已”。此时版画印刷极盛一时，并对瓷器纹样产生了深远影响，文人审美使瓷画抬升到了新的高度。“上品细料器”以原料上乘、画艺优良、烧造精湛，成为了专属达官显贵的消费。以其高超的制瓷水准与鲜明的文人意趣，体现出了富含的艺术与文化价值。

本件笔筒直口，微束腰，深腹，平砂底。胎体坚实细白，内外壁通施白釉，釉汁润泽厚腴，色调鲜丽明快，图景生动感人。口沿、胫部暗刻缠枝花卉一周，腹部以青花通景描绘八阵图不伏陆逊图。此图脱胎于历史小说《三国演义》第八十四回“陆逊营烧七百里，孔明巧布八阵图”的木刻插图，可对照同时期三国故事木刻本插图《八阵图不伏陆逊》。笔筒中陆逊头戴凤翅盔，身披铁甲战袍，骑高头大马，陆逊对面的老人螺发紧贴头皮，好似释家打扮。四周乱石密垒，用来象征小说中描述的神奇古怪的“八阵图”。纵观整器，画面绘制生动传神，构图疏密得宜，青花发色明妍浓郁，不失为一件具有时代特征文房佳器。

Lot 0435

17-18世纪铜鎏金秘密文殊菩萨及明妃

规格：宽18.3cm；高29.3cm

起拍价格：250,000 人民币

秘密文殊为文殊菩萨诸变相之一，此尊文殊菩萨像三面、六臂，头戴花冠，膝上坐明妃。面庞圆润，弯眉细目，鼻梁高挺，双目低垂，呈寂静相。正面双耳垂圆环，上身袒露，下身着裙，薄裙贴体，并饰臂钏、腕钏。双肩搭帔帛，帔帛绕手臂垂至莲座上，然后又向两侧蛇形翻卷，为清代造像鲜明特点。主臂左手持拦明妃，主臂右手施与愿印，其余各臂手中各执金刚杵、宝剑、索等法器。下承双层仰覆式莲座，莲瓣较小，排列细密。后衬背光及头光，其上镌刻的花卉纹繁复细密，又层次分明。其明妃一面二臂，左手当胸做说法印，右手做与愿印，舒坐于文殊左腿上。整尊造像造型优美，形态端妍，技艺精湛，工艺复杂，金色饱满。文殊菩萨，梵名全称文殊师利，意为妙德、妙吉祥，因出生时家中出现吉瑞祥光而得名。文殊菩萨膝头的明妃约有二义：一以教理，所谓能破愚闇烦恼故曰明，能生一切之功德故曰妃，即陀罗尼之别称；二指佛或本尊悲智双运之配偶，是智慧之象征，亦可称佛母，通常在与本尊一同出现时称明妃，以侧重其主尊之法侣的神格身分。法界语文殊菩萨像属于无上瑜伽部修法，在藏地极少流传，故其造像较为鲜见，是不可多得的密教造像佳作。莲座下方承亚字形须弥台座，两侧为雄狮。奢华的座底沿及背面錾刻古梵文，造像题材少，工细，形态与鎏金上佳，具有十七世纪尼泊尔造像的典型风格。

Lot 0436

明铜兽面纹出戟花觚

规格：长21cm；宽21cm；高47.2cm

起拍价格：90,000 人民币

精铜铸方觚，铜质坚密，表面黑漆古，光泽内敛。器呈四方形，撇口束颈，小直腹，高足外撇，四角出扉棱，此形制仿自商周青铜觚之形制，颇有古韵。花觚外壁錾刻细密纹饰，可分为四节，觚口外壁作蕉叶状，叶内錾刻细密回纹；颈部绕一周饕餮纹，外环雷纹为地；腹壁纹饰与足壁纹饰相近，皆铺雷纹为地，刻眼状纹饰作为饕餮纹。其布局似商周青铜纹饰，而装饰细节则带有明代特色。宋代以降，仿古之风盛行，商周礼器觚的造型被后代文人效仿，成为书房案前的仿古陈设，作花觚之用。仿作先秦古铜器至明代更胜，玉石、瓷器、铜器皆存此类器型。

我国青铜器的历史悠久漫长。在我国商周时期，青铜器主要用以祭祀、战争等方面。“国之大事，唯祀与戎”，作为用以祭祀的青铜器则尤为重要，其造型有鼎、簋、簠、尊等等，多造型硕大雄壮，纹饰瑰丽。也是一个国家强盛的象征。明代是我国历史上古铜器仿制的一个高峰期。在明代不论王室抑或庶民，都以收藏商周青铜器为乐事。其间或出于复古宣传传统礼教之目的，或出于对古代文化的尊重与爱好等原因，仿古青铜器出现。而宫廷为郊庙之用，也依内府所藏商周青铜礼乐器大量仿制。明宣宗朱瞻基就曾敕谕工部仿照宋人《考古图》、《博古图》诸书所记载商周青铜器器形铸造仿古铜器。当时所铸以上两类仿古铜器达3300余件，数量众多。除朝廷外，明代地方藩王也仿铸古铜器。当时虽然有审禁铜器的诏令，但诸藩皆违禁铜诏而“铸造私钱，吏不敢讦”。如潞王朱常淓“习文翰，嗜古玩”，也动用大量的铜来仿铸三代彝器，不唯吏不敢讦，朝廷也是听之任之。明代文学家高濂在其《论新铸伪造》一文中说：“近日山东、陕西、河南、金陵等处伪造鼎、彝、壶、觚、尊、瓶之类，式皆法古，分寸不遗，而花纹、款识悉从古器上翻砂，亦不甚差，但以古器形，则回然别矣。虽云摩养取滑而入手自粗，虽装点美观而气质自恶。”都足以说明，明代当是青铜器仿制的第二个高峰。

明清时期，青铜器铸造技术有了很大提高，熔铸方法不仅包括有泥范法，还有熔铸精巧的失蜡法。此件青铜尊以泥范法熔铸而成，造型雄浑大气，做工之细，都极为难得。

Lot 0437

高二适书法镜框纸本

规格：16×74cm

起拍价格：120,000 人民币

出版：《兰楼遗珍：羽翁长物》荣宝斋出版社，2008年。款识：太畣、一羽仝参。癸丑（1973）嘉平月舒凫时客江宁。钤印：高二适印（白文）圣将父（朱文）孤报（白文）

作者简介：高二适（1903-1977），江苏泰州市人。原名锡璜，号瘖盫，舒凫。当代著名学者、诗人、尤擅草书。为江苏省文史馆馆员。在文史哲、诗词、书法的研究和创作方面成果卓著。此件书作尺幅虽小，以章草为体势，糅合大草、今草的笔意于一炉，师古而不泥古，笔力清劲秀拔，结体多变，严谨中见骨力，平实中见险峻，凝重处显生动，惊矫纵横，笔随神驰，善于在行气的纵势中体现痛快淋漓的风神。