岣嵝碑（禹王碑、大禹功德碑）原刻于湖南省境内南岳衡山岣嵝峰，故称「岣嵝碑」，原迹曾消失千年。2007年7月上旬重新被发现。相传此碑为颂扬夏禹遗迹，亦被称为「禹碑」、「禹王碑」、「大禹功德碑」。关于岣嵝碑的记载，最早见于东汉罗含的《湘中记》、赵晔的《吴越春秋》；其后，郦道元《水经注》、徐灵期《南岳记》、王象之《舆地记胜》均有记述。

此臂搁形制规整，皮色红润，呈现出竹材自然氧化后的优美皮壳，触之手感温和细润。器表刻行书诗文，字体苍劲有力，落「云樵」款。

《竹人传》称其：「善镌印章、笔筒、秘阁，行草得羊欣法度」。臂搁乃文房用器，此臂搁包浆厚重，以精美的行楷刻出书法心得，字字秀美，真乃文房之佳器。邓渭传世作品以笔筒为多，臂搁罕见。

邓渭（1736-1795年），字得璜（一作德璜），号云樵山人。竹刻家邓孚嘉之子，自幼师承家学，擅长刻竹和治印。竹刻工薄地阳文，又善刻行楷，字迹秀丽，为乾隆朝嘉定竹器刻字第一高手。所镌笔筒拓本为《清仪阁所藏古器物文》中收入，今传世作品有《邓渭款白菜笔筒》。

细节图

张廷济(1768—1848)，清代金石学家、书法家。原名汝林，字顺安，号叔未，一字说舟，又字作田，又号海岳庵门下弟子，晚号眉寿老人，浙江嘉兴新篁人。嘉庆三年（一七九八）解元，以后几次会试未中，遂家居从事学术研究和艺术创作。工诗词，风格朴质，善用典故，精金石考据之学，尤擅长文物鉴赏，一碑一器都能辨其真伪，别其源流。喜收藏各类古器文物，收藏鼎彝、碑版及书、画甚多。

观音跏趺端坐，头戴宝冠，面容丰满，双目微阖，俯视芸芸众生，嘴含笑意，神态宁静慈和。上身袒露，胸前佩饰璎珞；下身着长裙，腹前丝带为蝴蝶结样式，裙褶优美流畅，衣袖似随风飘动，极为生动。观音左手持杯置于腹前，右手拇指与中指相合，持杨柳枝，做出醮水向外挥洒的姿势，表示以大慈悲遍洒甘露水，为众生消灾避难。整体规整端庄，比例匀称，体态优美，铜质精炼，鎏金厚重，制作工艺上乘，衣纹与装饰皆吸收中原地区传统手法，繁复华丽，体现中原地区传统的审美情趣。是不可多得的明代金铜佛教造像之佳作。

文殊菩萨于佛教中乃是智慧的化身，在其造像中，身旁常伴有威猛狮子的造型，但与狮吼观音不同处，乃是其座狮面朝外，现狮子吼状，百兽闻其声而退却，且其吼为智慧之吼，骑狮文殊菩萨代表唤醒众生除却心中之虚妄，以返回实相清净的自性元明体。此文殊菩萨呈「游戏坐姿」骑在犼身上，双手结「说法印」，相貎慈悲安详，怡然自若。双眼微阖，上眼帘较宽，这是明中晚期汉地造像的特征。鼻形俊俏，唇角微扬。头戴宝冠，雕刻精美。宽肩柔腰，端庄优雅。双手持莲枝，在臂胁两侧攀附而上，莲花上分别托灵鸟与吉祥宝瓶。身着天衣帛带，飘逸缠绕于双肩，自然垂落至狮身上，采用了汉地造像的写实性表现手法。尤其是小腿部的椭圆形裙褶，具有鲜明的明代汉地造像风格特征。佩戴精致华美的璎珞知钏环，仰覆莲座莲瓣饱满且刻有卷草纹，整体漆金，铸造精美细致，是标准的明代中原造像之佳作。

掐丝珐琅花觚仿青铜觚造型，喇叭形侈口，圈足，造型典雅庄重。花觚的美不仅在造型更在纹饰。器内及外底鎏金，色泽辉煌。外壁用掐丝珐琅工艺装饰通体以天蓝色珐琅釉为地，主体分成三层纹饰，以缠枝莲纹和蕉叶纹为主体，腰部对称四出戟，饰西番莲纹，整体纹饰丰富，装饰布局疏朗。发色艳丽纯正，釉质细腻，气泡较少，在觚内侧都有掐丝珐琅缠枝莲纹及鎏金工艺装饰，可谓细节考究，反映出珐琅质量的精良，透露出富丽华贵之气。气韵高贵，端庄稳重。

器形仿青铜圆簋，造型古朴稳重，腹两侧对称饰弓形象耳，意誉太平有象。盘口束颈，圈足微撇，鼓腹，两侧饰捏塑双象鼻耳，形制古雅别致。底足露胎，胎质坚实厚重，微泛火石红。外壁施以青花饰二龙戏珠纹，龙体矫健威猛，神采奕奕，颇具王者风范。两条长龙在祥云之间追逐火焰宝珠，五爪强劲有力，龙嘴大张，龙须飘逸，整体画面动感强烈。青花发色纯正，明艳清丽，纹饰构图饱满，繁而不乱，层次清晰，绘工精致，赏心悦目。底书「大明万历年制」楷书款。笔力遒劲，顿挫皆见章法，为万历秀美之品。

四方形盘，折沿。烧制方形、多边形瓷器是从嘉靖开始明代晚期瓷器生产的一个特色。盘内与外壁四周青花绘五爪龙纹，龙纹描绘粗犷，张牙舞爪，游走于云气之中。气势磅礴，颇具威严。青花发色浓艳，与粗犷的纹饰相应相承，在莹润的青白釉下又透出一股含蓄柔和之美，为万历时期典型器物。底款「大明嘉靖年制」六字楷书款。

本品唇口，圆唇外卷，弧腹，卧足。外壁通体施以珐华釉，底色为宝石蓝，以堆贴、雕刻等技法饰白色折枝牡丹，牡丹枝叶招展，花朵怒放，构图繁密有致，层次感丰富。纹饰图案富有立体雕塑感，玲珑华丽。本品珐华器的烧制技术源于琉璃，唯助熔剂以牙硝而不同于琉璃，先采用沥粉技术勾勒出纹饰轮廓，再以所需彩料填花纹色彩入窑烧成。据许之衡所著《饮流斋说瓷》载，「珐华之品萌芽于元，盛行于明。大抵皆北方之窑」。

此豆青釉大碗敞口，圆腹，圈足，造型巨硕恢弘，敦厚庄重，胎体坚致柔滑，内外满工，外壁纹饰分为两层，口沿一周饰变形夔龙纹，内外暗刻缠枝牡丹花，纹饰疏朗有致，布局之妙，独见匠心。暗刻花纹，精湛细致，所施豆青一色，釉色纯净无杂质，温润厚腴，犹如青玉，莹润亮丽，简洁大方中尽显皇家高贵气质，淡淡的豆青色，予人以无限清新之感。

豆青釉是青釉派生釉色之一，起源于宋代的龙泉窑。明以前微近黄色，至清代近绿色。其釉色为青中泛黄，釉面光泽比粉青、梅子青弱。清乾隆朝豆青釉淡雅柔和，色浅者淡若湖水，色深者绿中泛黄，釉面凝厚。本品即充分展示了乾隆一朝为追求精良而不惜工本的制瓷宗旨，无愧清代制瓷巅峰之佳作。

此式红釉盘有内外满施红釉、内白外红釉两种，本拍品即为后者。敞口，浅弧腹，圈足，器型周正典雅，胎体坚硬致密，器外壁施祭红釉，内壁施白釉，釉色浓艳，肥腴温润，圈足内施白釉，落「大清雍正年制」六字二行青花楷书款，字体秀巧隽永，外围青花双圈。祭红，又名「霁红」，为高温铜红釉的一种，始创于明永宣年间，因古时皇室常以其作祭器，因而得名，后世多有烧造。霁红釉是以铜为着色剂的高温釉品种，其烧造难度较大。道光年间龚洵在所编《景德镇陶歌》中称：官古窑成重霁红，最难全美费良工。霜天晴昼精心合，一样抟烧百不同。由此可见霁红釉器烧造之难。

此盘白釉细润，红釉俏丽，红白二色，对比鲜明，饶有意趣，为清雍正朝单色釉瓷之精品。

笪重光（1623-1692），字在辛，号君宜，又号蟾光、逸叟、江上外史、郁冈扫叶道人。清朝著名书画家。顺治九年（1652）进士，官御史，为人刚正，敢于直言。晚年居茅山学道改名传光、蟾光，亦署逸光，号奉真、始青道人，工书善画，与姜宸英、汪士𬭎、何焯称四大家。康熙十一年（1672年）尝作《仿元人山水》轴，著录于《虚斋名画录》，有《书筏》、《画筌》传世。

沈铨（1682-1760），字衡之，号南𬞟。其画远师黄筌画派，近承明代吕纪，工写花卉翎毛、走兽，以精密研丽见长，也擅长画仕女。创「南𬞟派」写生画，深受日人推崇，被称为「舶来画家第一」。

王元照，字耀堂，江苏吴县人，乾隆四十年乙未科进士，四十五年任苍梧县知县。工书法，善诗文。著有《潇碧山房诗草》。

王翚（1632─1717），字石谷，号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。清代著名画家。其绘画以山水为主，山水融会南北诸家之长，创立了所谓「南宗笔墨、北宗丘壑」的新面貌，被称为「清初画圣」。与王时敏、王鉴、王原祁合称山水画家「四王」，又与吴历、恽寿平并称「清六家」。同时他还是虞山派鼻祖。

金梦石（1869—1952），名龢，字梦石，以字行。清末民初书画家，上海书画研究会会员，海上画派代表之一。工人物、花卉、翎毛。写意画，苍莽间率，笔意奔放，极具高致。

八破图：又名锦灰堆，中国传统艺术珍品之一，以画残破的文物片段堆栈构成画面，包括集破、集珍、打翻字纸篓等方式。起于元，盛于清末。

兀庵普寧（1197～1276）南宋临济宗杨岐派僧。日本临济宗兀庵派之祖。号兀庵，理宗景定元年（1260，一说二年，或开庆元年）东渡日本，寓止博多圣福寺。未久，至京都，受到当时幕府北条时赖之器重，延请住持镰仓建长寺，缁素风从。端宗景炎元年示寂，年寿八十。谥号「宗觉禅师」。其门流称兀庵派，或宗觉门徒，为日本禅宗二十四派之一。

李叔同（1880-1942）又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。

刘炳森（1937-2005），字树庵，号海村，天津武清人，生于上海，中国著名书法家，1962年后任故宫博物院研究馆员。

王一亭（1867-1938），号白龙山人、梅花馆主、海云楼主等，法名觉器。清末民国时期上海著名书画家、实业家、杰出慈善家、社会活动家等。对海派书画艺术的繁荣和对外交流贡献卓绝。

黄胄（1925-1997），原名淦堂，字映斋，笔名黄胄、梁叶子、苗迪、梁蓬、梁泉等。河北蠡县人。长安画派代表人物之一。师从赵望云，擅画新疆人物、动物，富生活与风景之美。画走兽极富生气，尤其擅长画毛驴与骆驼。

董寿平（1904-1997）当代著名写意画家、书法家。原名揆，字谐伯，后慕南田恽格恽寿平遂改名寿平。以画松、竹、梅、兰著称，晚年有黄山巨擘之称，以黄山为题材画山水，亦善书法。

王成喜（1940-），中国著名国画艺术家，中国美术家协会理事、中国书法家协会会员、全国政协书画室副主任、国家一级美术师。

王子武（1936-2021），中国现当代人物画家、长安画派代表人物。