每次东京中央的重槌敲响，就预示着一个热热闹闹的拍卖季又要启动了。今年9月10日至12日，东京中央将迎来十周年拍卖会，延续一贯的强大阵容，隆重呈献包括山中商会旧藏重要清代瓷器及珍品、关西重要藏家藏单色釉瓷器、鸿禧美术馆旧藏明万历官瓷及明代金铜佛专场、台湾重要藏家旧藏宋元瓷器、宋元书画专场、中国古代及近现代书画、文房四谱、古玩珍藏、当代艺术及潮玩等主题专场，精彩瑰丽。

本次仍以东京、香港联合拍卖的方式进行，因重器名藏看点诸多，小编将分器物篇和书画篇分别推荐。联拍在线将全程直播，并提供实时同步竞拍技术和服务支持。

东京

9月10日至11日的所有专场将在东京举行，来自多家美术馆及重要藏家旧藏的瓷器、青铜器、漆器和佛造像等将在这两天集中呈现。

Lot 0586 战国 铜错金瑞兽连弧纹镜

拍品估价：2,000,000 - 4,000,000 日元

尺寸：D 23cm

来源：大阪某私立美术馆旧藏

说明：此镜青铜错金工艺作成，镜中心置环钮，外设两道素纹圆环，其外外缘饰十六内向连弧纹，主体分别是内圈的狼獾狩猎鹌鹑图一组，与外圈的花豹狩猎花鹿图二组，间更有精细的涡纹相互缠绕，使整个镜背的纹饰浑然一体。整体线条纤细，纹饰优美，堪为战国错金青铜镜之珍品。金银错制镜的工艺，代表了战国时期制镜的最高水准，由于做工之繁琐与复杂，至今仍无法完美的复制。此铜错金瑞兽连弧纹镜即为此高超工艺的杰作。同时与镜背材质不同，铜质夹层的复合镜面是含锡量较高的青铜，是珍贵的复合式镜，整体而言，无论是制作工艺还是保持状态，均是同类器物之精品，外配日本制桐木箱。

Lot 0597 商代 青铜饕餮纹三羊耳瓿

拍品估价：12,000,000 - 22,000,000 日元

尺寸：H 26cm；D (腹) 32cm

来源：大阪某私立美术馆旧藏

说明：本器为三羊首瓿，圆腹，敛口，圈足上有三个方形孔，流行于商早期至商晚期前段，为古代盛酒器。饕餮纹的涵义有“通天地”、“通生死”、“祭神”等象征说法。就如本青铜瓿，饕餮纹多出现在青铜器的腹部，少量在足部。宽阔的空间给了它足够的施展余地，醒目的位置则赋予了它更多的支配性与威严感。肩部等距略微凸起的三个羊首，实乃酒礼器中的至尊气象。羊在我国古代与“祥”通，属吉祥用语，所以人们往往把羊作为吉祥的标志，用于器物之上。羊同时也是一种财富的象征。 这件青铜瓿的造型饱满稳重，大气磅礴，遍布器体的饕餮纹，充满威严，点缀于肩上的三羊相对则是精巧细致，点缀的恰到好处，美轮美奂，既象征著超脱凡尘的神秘力量，又有尊礼守序的祥瑞寓意，尽显古人的审美意趣与艺术品位，能够流传至今，完全称得上是名器重器。

Lot 0605 辽 三彩印花鸳鸯形水注

拍品估价：200,000 - 300,000 日元

尺寸：W 21.5cm；H 17cm

来源：旧林原企业旧藏

说明：辽三彩是辽代烧制的低温彩色釉陶制品。辽代的三彩陶器基本上承袭了唐三彩的传统，胎质较为粗硬，常常呈现出一种灰黄白色或淡红色。在承袭唐三彩的传统手法的基础上，辽三彩形成了自己独特的风格。辽三彩制品的釉色多使用黄色、绿色、褐色三种。辽三彩主要采用印花、射花两种装饰手法。通常来说，平面造型的圆器，如盘、碟等一般采用阳文印花，而立体造型的琢器，如尊、瓶、罐等一般则采用划花手法。此器通体施黄绿白釉不及底，器身塑呈浮水鸳鸯状，其羽翼层叠密布，纹理清晰。提梁上印有卷草纹，鸳鸯昂首鼓目，生动活泼，喙部中空，注水口与尾部用弧形的提梁相连接，巧妙的借助了鸳鸯的喙部作为壶嘴，巧作为流。

Lot 0622 唐 石雕佛像塔台

拍品估价：1,000,000 - 2,000,000 日元

尺寸：H 27cm

来源：神戸知名美术商旧藏

说明：此佛塔四面均有雕像，每面的主佛身着通体大衣，呈现端坐状，或传教说法，或相面而谈，背光刻火炎纹。唐代佛教雕塑像是中国雕刻艺术的典范，此时期人们崇尚以胖为美，所以这时期的佛雕像也追求丰韵肥满式的艺术风格，造像大多趋向端庄典雅，和后来的佛像相比，也正是由于唐代佛像除了宗教的圣洁之外还具备了这种当时社会人性化的美，所以，更贴近现实社会，更容易博得大众的喜爱，因而更具有了艺术的感染力和生命力。

Lot 0642 明万历 青花龙穿牡丹纹大蒜头瓶

“大明万历年制”款

拍品估价：25,000,000 - 35,000,000 日元

尺寸：H 54.5cm

来历：

1.平野古陶轩旧藏；

2.鸿禧美术馆递藏；

3.纽约苏富比，2017 年3 月，Lot 11.

出版：《日本珍藏 清代金石名家书画印石篆刻及明磁展》三圭社发行，2020 年3 月出版，第159页。

展览：【日本珍藏 清代金石名家书画印石篆刻及明磁展】，2021 年3 月，东京中央拍卖主办，荣丰斋，三圭社，随风会协力，中国驻日本大使馆办事处，西泠印社，日本篆刻家协会等援。

说明：

瓶为蒜头口，细长颈，圆腹下垂，底承圈足。通体青花装饰，口沿以青花书“大明万历年制”六字楷书款，器颈近口部描绘蕉叶纹，连珠灯笼纹， 缠枝番莲纹，卷云如意纹等装饰；器身主体绘撵珠穿花龙纹，张口双角之二龙，气势恢弘、纤毫毕现的姿态不禁让人赞叹画艺者之高超。双龙间隙更以缠枝茶花纹为饰，可窥见此时伊斯兰纹饰之使用特色。行龙悠游于缠枝花卉间，硕首虬身呈偃仰之势，形神俱佳，栩栩如生。加上其贯斗双龙祥瑞之寓意，真乃不可多得之逸作。

万历朝的景德镇御窑瓷器在器型和纹饰上基本延续嘉靖、隆庆朝御窑瓷器特点，从传世品和出土标本看，约有二十多个品种，其中最受人称道的是青花以及五彩。关于万历时期的青花，在早期时仍然使用回青青料，发色浓重艳丽，蓝中泛紫。而至万历二十四年，回青料用竭，便开始使用浙江产的浙料。但由于这个时期对青花钴土矿料有了新的工艺，从传统的水选到火煆，迅速提高了青花的发色质量，使得浙料呈色青翠幽蓝，蓝中泛灰，相较于前朝之色调颇具沈静之感。北京故宫博物院旧藏之明万历青花鱼藻纹蒜头瓶 ，其形制与本器极为相似，兹可参考。

出版：《日本珍藏 清代金石名家书画印石篆刻及明磁展》，第159页（图片由东京中央提供）

Lot 0643 明万历 青花五彩龙凤穿花纹蒜头瓶

“大明万历年制”款

拍品估价：30,000,000 - 50,000,000 日元

尺寸：H 47cm

来历：

1.京都某藏家旧藏；　　　

2.1980 年2 月，东京美术俱乐部卖出；

3.东京知名美术商递藏；

4.鸿禧美术馆递藏；

5.2008年10 月，香港苏富比，Lot 2655；

6.2010年11 月，香港佳士得，Lot 3113

出版：

1.《鸿禧美术馆中国历代陶瓷选集》张秀政发行，鸿禧艺术文教基金会出版，1990年，第256,257页；

2.《景德镇千年展》南京博物院，鸿禧美术馆，东京国立美术馆协力，日本朝日新闻社文化事业部编辑，朝日新闻社出版发行，2006年，第42页，及本图录封面；

3.《日本珍藏 清代金石名家书画印石篆刻及明磁展》三圭 社发行，2020 年3 月出版，第167,168页。

展览：

1.2006年10月-2007年9月，日本岐阜县现代陶艺美术馆，茨城县陶艺美术馆，山口县立荻美术馆浦上纪念馆，东京涉谷区立松涛美术馆合办【景德镇千年展】；

2.【日本珍藏 清代金石名家书画印石篆刻及明磁展】，2021 年3 月，东京中央拍卖主办，荣丰斋，三圭社，随风会协力，中国驻日本大使馆办事处，西泠印社，日本篆刻家协会等援。

说明：

穿花纹蒜头瓶，此瓶是万历官造宫廷陈设用瓷，蒜头口，细长颈，圆腹下垂，形式秋梨，底承浅圈足。器口沿以青花书“大明万历年制”六字楷书款，其下通体以青花五彩装饰，釉上彩有红、黄、绿、褐、紫彩等，依次绘卷草纹，珠帘纹， 蕉叶纹，缠枝花卉纹，回纹等，腹部用矾红及绿彩绘龙凤撵珠穿花纹，其下绘蕉叶纹及如意云头纹一圈。龙凤围绕火珠穿梭于繁花之中，旁伴祥云火焰纹，运笔粗犷豪放，笔笔精准，红彩鲜艳欲滴，绿釉青翠夺目。整体造型端庄凝重，优美典雅，绘画用笔豪放不羁，线条挺健有力，堪为万历官窑之少见珍品。

万历时期的器型不仅继承了前朝的多种样式，且把嘉靖的五彩工艺发展到了最高峰，力求达到华丽明艳的视觉效果。由于官窑的身份，故图案仍以龙凤花草为主，在构图方面改成化斗彩疏朗的风格为纹饰密满；在用彩方面则以红、淡绿、深绿、黄等以及釉下青花蓝色为主，尤其突出红 色。本件五彩龙凤纹蒜头瓶不仅成功地运用了五彩装饰，而且以熟练的技艺，给人以巧夺天工之感。如此繁密的五彩纹饰，反映出当时瓷匠们高超的技能，是万历时期五彩瓷中的稀世珍品。台北故宫博物院藏有一件明万历 青花五彩龙穿花蒜头瓶，本拍品与其造型与釉色均极为相似，兹可对比参考。

出版：《鸿禧美术馆中国历代陶瓷选集》第256,257页（图片由东京中央提供）

出版：《景德镇千年展》第42页及本图录封面（图片由东京中央提供）

出版：《日本珍藏清代金石名家书画印石篆刻及明磁展》167,168页 （图片由东京中央提供）

Lot 0644 明万历 青花五彩缠枝花卉纹卧足杯

“大明万历年制”款

拍品估价：500,000 - 800,000 日元

尺寸：H 3.3cm；D 9.1cm

来源：九州知名美术商旧藏

出版：《日本珍藏 清代金石名家书画印石篆刻及明磁展》三圭 社发行，2020 年3 月出版，第156页。

展览：【日本珍藏 清代金石名家书画印石篆刻及明磁展】，2021 年3 月，东京中央拍卖主办，荣丰斋，三圭社，随风会协力，中国驻日本大使馆办事处，西泠印社，日本篆刻家协会等援。

说明：五彩以釉下青花与釉上彩绘相结合，分别入窑两次烧成，明代彩瓷中尤以万历五彩最为著名，色彩浓艳，纹饰多样。此器即为万历五彩中的翘楚。其胎质细腻，通体施白釉，釉面光洁莹润，胎体轻薄。外以五彩绘缠枝花卉纹，造型古朴，清新沉稳；碗中心以青花绘百合花纹，并以绿彩绘如意卷草纹，顾显雅致。此碗器型虽小巧，但纹饰绘制复杂，满布器身，极有小中见大之美。底青花双圈内书“大明万历年制”六字楷书款。笔触流畅，釉下青花发色浓丽，釉上黄、红、绿彩交相辉映，颜色鲜艳，且彩釉保存极佳，宛如未曾触手，在传世的万历五彩器中极其少见。

出版：《日本珍藏 清代金石名家书画印石篆刻及明磁展》，第156页（图片由东京中央提供）

Lot 0645 明永乐 铜鎏金文殊师利菩萨坐像

“大明永乐年施”款

拍品估价：15,000,000 - 25,000,000 日元

尺寸：H 15.7cm

来源：鸿禧美术馆旧藏

出版：

1.《鸿禧美术馆金铜佛造型图录》张秀政发行，鸿禧艺术文教基金会出版，1993年，第122,123页；

2.《鸿禧集珍---一九九六年北京中国历史博物馆》张秀政发行，鸿禧艺术文教基金会出版，1996年5月，第51页，18号。

展览：1996年5月，北京中国历史博物馆，鸿禧美术馆主办，鸿禧美术馆五周年暨两岸文化交流展【鸿禧集珍】展。

说明：

此文殊师利菩萨像，头戴五叶宝冠，胸前佩饰项链，缨络，钏环，双手结说法印，右手轻拈莲茎，肩有莲花盛开，上有宝剑，象征斩断一切烦恼， 左手亦轻拈莲茎，肩有莲花盛开，上放般若波罗蜜多梵匣，代表智慧佛法， 全身呈三折枝形象，扭动腰肢，曲线优美，下着天衣绸裙，双腿跏趺坐于仰 覆莲台之上，莲瓣刻画细腻，瓣尖有祥云，台边有两圈连珠纹，饱满有力。台前阴刻“大明永乐年施”六字楷书款。

文殊菩萨在佛教中有极其重要的地位，无论汉传佛教还是藏传佛教，都有不同的法相，文殊代表着智慧，是最高品级的菩萨。文殊菩萨在明清历代皇帝受到尊奉，藏传佛教将明清皇帝视为文殊菩萨的转世，因此藏传佛教在明清两代也颇受重视。此尊坐像工艺精湛，比例匀称，线条细腻流畅， 鎏金饱满，极具高贵之感，为明代永乐宫廷造像之少见佳器。此器旧藏于鸿禧美术馆多年，在美术馆众多明清金铜佛像之中，亦为难得之佼佼者。

出版：《鸿禧美术馆金铜佛造型图录》，第122,123页（图片由东京中央提供）

出版：《鸿禧集珍---一九九六年北京中国历史博物馆》，第51页，18号（图片由东京中央提供）

Lot 0769 齐白石刻袁家普寿山石薄意自用对印

拍品估价：1,500,000 - 3,500,000 日元

尺寸：L 2.5cm，W 2.5cm，H 6cm；L 2.5cm，W 2.5cm，H 7cm

出版：《齐白石全集》普及版，郎绍君，郭天民主编，湖南美术出版社出版，2017年5月，第147，227页

①边款：白石山翁；印文：袁家普印

②边款：雪厂厅长五十有五诞辰弟罗正伟以石为寿倩 齐璜刊并记 时己巳十月二十二日；印文：雪盦

说明：此方二印，为曾任湖南省议会副议长的罗伟正 （生卒不 详）于己巳年（1929 年）十月二十日时，为祝寿其曾经的长官袁家普（1873-1933）五十五岁之诞辰，委托齐白石所刻的对印。从这二方白 石老人之印，我们可以很好地看见齐白石‘以刀代笔，以意驱刀’独具的风格，将单刀法发挥到极致的个性印风，为上乘之妙品。

出版：《齐白石全集》普及版，第147，227页（图片由东京中央提供）

Lot 0829 清乾隆 纪晓岚旧藏洮河绿石钟形御赐砚

拍品估价：1,500,000 - 2,000,000 日元

尺寸：L 16.7cm；W 12.5cm；H 2cm

来历：

1.纪晓岚旧藏；

2.石原西涯递藏；

3.林朗庵递藏；

4.细川护贞，永青文库递藏

出版：《永青文库名品选 文具》细川护贞编著，木耳社发行，昭和五十三年十月，第16,17页。

盖铭：翰林院侍宴联句赋诗 玉署联唫侍寿杯旧词 臣许到蓬莱诗成 宜珍袭六十季绕第二回 西抹东涂似墨猪 兰亭押缝敢轻书 祗应携照青藜火六典辛勤校鲁鱼 臣纪昀恭纪

钤印：朗庵藏砚

盒盖题签：盒内附林朗庵题签

出版：《永青文库名品选 文具》，第16,17页（图片由东京中央提供）

Lot 0969 宋-元 剔漆花鸟纹葵口盘

拍品估价：5,000,000 - 8,000,000 日元

尺寸：H 3cm；D 28.5cm

出版：《熊本市 中村跻寿堂所藏品目录》昭和九年四月，滨田书画堂发行，第二四三号。

说明：此盘为木胎，髹黑漆，八瓣葵口，敞口，浅腹，弧壁。盘心起弦纹开光，红色锦地上饰黑漆， 红黑相应夺目，其上绘花鸟图，构图饱满，两只绶带鸟停于嶙峋怪石上，一只昂首向前，一只 低头前倾，好似在饮水休憩，四周梅花盛开，祥云袅绕，枝头上一对鸟儿伫立其上，似在低声 歌唱，和谐景面，跃然而生。盘内外壁饰缠枝牡丹纹、梅花纹、菊纹等花卉纹，朵瓣盛开，枝繁 叶茂，纹路清晰。盘底边缘绘如意卷草纹。整器髹漆厚实考究，剔工精细，刀法娴熟，构图饱 满，刻画传神，实为不可多得的一件漆器作品。

出版：《熊本市 中村跻寿堂所藏品目录》，第二四三号（图片由东京中央提供）

Lot 1022 明宣德 青花岁寒三友图大盘

“大明宣德年制”款

拍品估价：25,000,000 - 35,000,000 日元

尺寸：H 6cm；D 32cm

来历：

1.大阪某重要藏家旧藏；

2.东京美术倶楽部笹冢会，1021

说明：全器以青花纹饰为主题，构图严谨，画意疏朗，在布局上井然有序，勾、 描、点、染等技法并用，在肥润细腻的透明釉下，青花色尤显浓郁深翠，深入胎骨，颇具时代风韵，为明宣德青花之典范。盘壁内外均绘十二式缠枝花卉纹，盘内口沿一周绘回纹，盘外口沿绘缠枝花纹一周，并于口沿下方处落“大明宣德年 制”六字横行楷书款。盘心饰岁寒三友图。在此盘内的画面中，主题鲜明，三种植物之间的布局和留白处与青花浓淡变化相配合，亦呈现中国书画的高超和无限空间之感，加上流畅的绘画技巧，更显青花发色明亮浓艳，绝佳的展现出了宣德青花的独有魅力。

参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系—青花釉里红》( 上)页148，图140（图片由东京中央提供）

Lot 1034 清雍正 仿哥釉荸荠瓶

“大清雍正年制”款

拍品估价：5,000,000 - 8,000,000 日元

尺寸：H 23cm

说明：此瓶直口，长颈，扁圆形腹，下承圈足微外撇。瓶身全器满挂仿哥釉， 釉质肥润，金丝铁线均匀流畅，底部涂施酱釉，作为护胎釉，足胎坚硬，修 整平滑，底足内双圈有“大清雍正年制”六字双行篆书款。荸荠瓶形制规 范，因腹部状如荸荠而得名，为清代流行的瓶式之一，康熙时期首创，雍正 时期御窑厂多有烧造，品种以茶叶末釉及黄地青花者居多，仿哥釉器物较为少见。

香港

9月12日的拍卖会将由东京中央拍卖（香港）精彩接力，包括山中商会旧藏重要清代瓷器、关西重要藏家旧藏单色釉等众多精品尖货将集中亮相。

Lot 1401 清雍正 仿哥釉弦纹贯耳方壶

拍品估价：800,000 - 1,200,000 港币

尺寸：L 30.7cm；W 26.3cm；H 47cm

来源：关西重要私人收藏

参阅：

1.《清代单色釉瓷特展目录》，台北，1983年，页137，图版81；

2.《清康雍乾名瓷特展》，台北，1986年，图版63号；

3.《瓶盆风华：明清花器特展》，台北，2014年，图版II-16；

4.《香港苏富比30周年，香港》，2003年，图版138；

5. 纽约佳士得，安思远旧藏，2015年3月17日，Lot 54；

6.《东瀛遗珠 山中商会及日本旧藏名窑瓷器（下）》，金立言编，北京工艺美术出版社出版，2020年1月，页443，图版61

说明：

本品为雍正朝仿宋代哥窑之大作，从唐英的《陶成纪事碑》中记载的其研究陶瓷的心得中，将仿宋古器中将官、哥釉列于诸类仿古釉中的前位，因此可见其重要程度和烧造难度。在此类仿古器中以体型颇大者尤甚。本品釉色秀雅，开片的纹路更是与宋哥窑有同工之感。此器底足露胎部分以深褐护胎釉上之，以效古瓷的特征。底款篆法精妙，以六字双行书“大清雍正年制”，笔力遒劲，清晰深沉。

这件精美的贯耳方壶器型更是参考了最早于商代后期至周朝（公元前1046年至公元前256年）乃至汉朝（公元前206年至公元220年）时期的青铜器型的样式进行延续。综上，此拍品整器釉质高雅，釉色华美，具有宋代官窑特有的雍容华贵之感和仿古青铜器的匀称造型，当属雍正朝时期的仿古重要精品。

参阅：《清代单色釉瓷特展目录》，页137，图版81（图片由东京中央提供）

参阅：《东瀛遗珠 山中商会及日本旧藏名窑瓷器（下）》，页443，图版61 （图片由东京中央提供）

Lot 1403 清乾隆 仿官天青釉六方贯耳尊

拍品估价：800,000 - 1,200,000 港币

尺寸：L 29cm；W23.5cm；H46.7cm

来源：关西重要私人收藏

参阅:

1. 《清代乃瓷器》，田路周一，东京，1976年，85号;

2.《故宫博物院藏文物珍品大系·颜色釉》，上海科学技术出版社、商务印书馆（香港）有限公司，1999年，页226，图204;

3.《宫廷珍藏-中国清代官窑瓷器》，南京博物院，上海文化出版社，2003年，页185;

4.《机暇清赏—怀海堂藏清代御窑瓷》，香港中文大学、中国文化研究所文物馆，2007年，页184，图50;

5. 《沈阳故宫博物院院藏文物精粹—瓷器卷（上）》，万卷出版公司，2008年，页163，图3;

6.香港苏富比，2007年10月9日，Lot 1534;

7.纽约苏富比，2011年3月23日，Lot 736;

8.《山中商会经手中国艺术品资料汇编一》，金立言/山中让，上海书画出版社，2020，页268，图527;

9.《山中商会经手中国艺术品资料汇编三》，金立言/ 山中让，上海书画出版社，2020

说明：此件清乾隆仿官釉六方贯耳尊，型借鉴青铜器，造型古雅，可称之为乾隆仿宋官窑中的重要作品。整器呈六方形，撇口，长束颈，颈部饰对称的双贯耳，折肩，敛腹，圈足。此六方瓶制作时无法直接拉坯而成，故工艺复杂，不易成形。此器通体施仿官釉，釉色幽隽淡恬，温润似玉，内蕴光华，其全身细密的冰裂纹，天然韵致，温婉尔雅。整体釉色与器身造型搭配得宜，自然淳厚又不失典雅的文人气质。釉面光洁莹润，釉水于线条起伏处流淌积聚，玻璃质感极强，色泽娇嫩、莹润如玉，腴润如脂，呈现出了宋代官窑的含蓄之美。

参阅：《清代乃瓷器》85号（图片由东京中央提供）

参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系·颜色釉》页226，图204（图片由东京中央提供）

参阅：《宫廷珍藏-中国清代官窑瓷器》，页185 （图片由东京中央提供）

Lot 1407 清乾隆 松石绿地粉彩八仙庆寿云口瓶

“大清乾隆年制”款

估价待询

尺寸：H 38.5cm；Mid-D 24.3cm

来源：山中商会旧藏

著录：《东西古美术展览会》，昭和7年，山中商会编，No.584。

出版：

1.《世界古美术展览会》，昭和7年，山中商会编，图版654；

2.《世界古美术展览会写真集》，1932年，山中商会编。

展览：

1.《东西古美术展览会》，昭和7年5月9日-11日，会场：大阪美术俱乐部，山中商会主办；

2.《世界古美术展览会》，昭和7年11月22日-27日，会场：上野公园，山中商会主办，东京美术俱乐部后援。

参阅：《故宫博物院藏文物珍品全集 珐琅彩 粉彩》，叶佩兰编，商务印书馆（香港）有限公司出版，2008年8月，页137，图版120。

说明：

此瓶撇口，口沿装饰有相连的八个翻口如意头，也称为云口，以黄彩为地，用蓝彩勾如意头边框，绘有三瓣花卉纹，口部均施一圈金彩，十分精致。此云口的造型最早出现于12-13世纪的钧窑及磁州窑器上，在博物馆中均有收藏此类藏品。口部往下溜肩，腹下渐敛，圈足外撇。松石绿釉分布于整器内部及颈、足部并以粉彩纹饰之。颈部绘蝙蝠挂磬及“卍”字勾莲纹，颈、肩相连处绘有回纹及花叶点珠纹一周。腹部纹饰为本瓶的主画面，以粉彩绘有吉庆的八仙庆寿图。紧接近足处再以一周回纹以对称肩处，足上为勾莲纹。足内亦施有松石绿釉，有留白红彩方栏“大清乾隆年制”六字篆书款。瓶体主题纹饰表现出了庆寿之意，辅纹饰亦寓意吉庆福寿。喜庆气氛在八仙庆寿的故事中表现得淋漓尽致。

查阅相关档案记录，亦发现在乾隆57年，由督陶官福英进贡的万寿节瓷器中赫然记载有“翡翠地洋彩群仙祝寿双喜尊成对”，根据北京故宫博物院所编著的《故宫馆藏文物珍品全集-珐琅彩·粉彩》一书中，我们可以清晰的看到清宫旧藏的这只云口瓶与本拍品几乎一样，两相对比并结合实物的工艺特点，两者无论是从造型，高度，纹饰，工艺等完全一致，加上上述档案中的文字记载此瓶原为成对进贡的。珠联璧合，相映生辉，本拍品有极大的可能为福英进贡的成对群仙祝寿双喜尊之一，也就是清宫旧藏中的孪生兄弟。此瓶，器物本身是清代彩瓷中的顶级佳作，为乾隆帝万寿庆典之用，故宫馆藏可见同款，又有山中商会名藏加持，可谓系万千宠爱于一身。

出版：《世界古美术展览会写真集》，山中商会编（图片由东京中央提供）

出版：《世界古美术展览会》图版654（图片由东京中央提供）

参阅：《故宫博物院藏文物珍品全集 珐琅彩 · 粉彩》页137，图版120（图片由东京中央提供）

Lot 1409 清道光 松石绿地粉彩八仙图四方盆 （一对）

“慎德堂制”矾红款

拍品估价：600,000 - 800,000 港币

尺寸：L 25.5cm；W 25.5cm；H19cm × 2

来源：山中商会旧藏

出版：

1.《东西古美术展览会》，昭和7年，山中商会编，No.679；

2.《山中商会经手中国艺术品资料汇编四》，山中让监制，金立言编，上海书画出版社出版，2020年5月，页1231，图版.27；

3.《东瀛遗珠 山中商会及日本旧藏名窑瓷器（上）》，金立言编，北京工艺美术出版社出版，2020年1月，页294-295，图版120。

展览：

1.《东西古美术展览会》，昭和7年5月9日-11日，大阪美术俱乐部，山中商会主办；

2. 美国明尼阿波利斯美术馆，1984年至1995年。

说明：此花盆成对，盆呈方形，四面倭角，通体施松石绿釉，釉质肥厚。外壁四面皆有开光，以金线作框，粉彩绘八仙人物图，每个面均为两人。画面中为中国传统神话八仙的故事。底款以矾红书以“慎德堂制”四字楷书款。慎德堂为道光皇帝在圆明园的寝宫，位于九洲清宴西面，道光帝晚年主要生活于此，故宫博物院藏《喜溢秋庭》画轴，即详细描绘了道光皇帝在慎德堂内的生活场景。出于对慎德堂的偏爱，道光皇帝要求慎德堂的日用品上均需带“慎德堂制”款，专供他御用。因此这一类带有慎德堂款的瓷器在道光官窑中属于最精致、顶级的佳品。

出版：《东西古美术展览会》，昭和7年，山中商会编，No.679（图片由东京中央提供）

出版：《山中商会经手中国艺术品资料汇编四》，页1231，图版.27（图片由东京中央提供）

Lot 1411 清中期 红木嵌百宝群仙祝寿图插屏 一对

拍品估价：1,500,000 - 2,500,000 港币

尺寸：L 140cm；W 68cm；H 236cm × 2（含底座）

来源：山中商会旧藏

出版：

1.《支那古美术展览会》，昭和10年，山中商会编，图版109；

2.《山中商会经手中国艺术品资料汇编三》，山中让监制，金立言编，上海书画出版社出版，2020年5月，页867，图版109。

展览：《支那古美术展览会》，昭和10年11月13日-15日，大阪美术俱乐部，山中商会主办。

说明：此件清代嵌百宝群仙祝寿图插屏构图清新饱满，选料精细，嵌工严密，且面积颇大，具有极强的装饰效果。屏风中所绘故事为中国古代喜庆主题画“群仙祝寿图”，在画面中的每个人物神态栩栩如生，用色精准，画面分布错落有致，构图饱满之中又不显繁杂。以不同材质相互配合所制作出这样巨幅的屏风，等级之高，用料之精，顿显光华。此对巨幅屏风佳作分别插于精心雕刻的木质底座之上，乃不可多得之百宝嵌精品佳作。

出版：《支那古美术展览会》，图版109（图片由东京中央提供）

Lot 1416 北宋 紫定窑褐釉双鱼划花斗笠大盆

拍品估价：800,000 - 1,500,000 港币

尺寸：H 12.5cm；D 33.8cm

来源：台湾重要藏家旧藏

说明：此造型为斗笠式，在宋金时期是十分常见的瓷器造型，在定窑中尤为常见，其中以白釉定窑居多。敞口，圆唇，斜直壁，小圈足，挖足较深，线条自然而流畅。整器满釉，施酱色釉，外部施釉不到底，足墙露胎，足底心有釉，釉色匀净。碗内底有划花双鱼，在此类紫定中颇为少见，弥足珍贵。器身少数分布星云状黑斑，颇为自然。定窑以烧造白釉瓷器著称，通常在博物馆和私人收藏中常见的都为白釉定窑。在酱釉和黑釉定窑的烧制上较为稀少，因此别样珍贵。此盆为施酱色釉定窑，又称之为紫定，是定窑之中等级最高的。明代曹昭曾在《格古要论》评价紫定瓷器道：“紫定色紫，有墨定色黑如漆，土俱白，紫定瓷器其价高于白定。”可见其有多稀缺和珍贵。此盆直径约34公分，在同类器中属少见大尺寸，品相完美，极为难得。

Lot 1459 四代田辺竹云斎 五大-虚空

拍品估价：150,000 - 250,000 港币

尺寸：L 121cm；W 50cm；H 100cm

附：四代田辺竹云斎电子证明书

说明：

“五大”在密教中指的是构成万物的火、风、水、土及虚空。所处的空间等于虚空，也就是宇宙，表现了火风水土元素并存的世界。四代竹云斎坚信只用一把竹刀破竹，不用粘合剂等外力，用极其原始的方式表达栖息在竹子里的自然的生命。

竹装置类作品，不光是造型新颖，随着光射的不同，竹子呈现出不同的面貌，光透过精心编织的竹篾，每一刻阴影都在发生变化，夜晚灯光亮起和白天在自然光的照射下，竹子的重量感感觉很不一样，太阳方位移动，每一刻光的方向都在改变，清晨和黄昏作品的意趣也大不相同。